Category: искусство

Зачем в Майами устроили «пробку» на пляже?

В предновогоднюю пору обостряется дорожная ситуация - столько всего нужно успеть сделать в уходящем году перед праздниками. Но оказывается, пробки усиливаются не только на декабрьских дорогах, но и там, где их не ждешь! Городские власти Майами-Бич заказали устроить автомобильную «пробку» на пляже. И пригласили для этого аргентинского художника Леандро Эрлиха, знаменитого своими сюрреалистическими инсталляциями.


Фото by El Universo https://www.instagram.com/p/B5q3uWVIpow/

На берегу океана художник создал «дорожный затор» из 66 скульптур легковых и грузовых автомобилей в натуральную величину. Всё – из песка.
День ото дня песчаные автомобили разрушаются, показывая силу природы. Собственно, это и есть цель инсталляции под названием Order of Importance («Порядок важности») - произведение искусства дает ощущение хрупкости момента, в котором мы живем. Хорошая тема для размышлений накануне смены лет.Collapse )

Рождественский Лондон. Проект Illuminated River преобразил Темзу

В Лондоне осуществляется самый длинный публичный арт-проект в мире (более 7 км) – подсветка 15 мостов на Темзе. Первые четыре уже светятся по проекту американского светодизайнера Лео Вильяреаля.


4 подсвеченных моста. Фото by Chris J Ratcliffe/Getty Images /theguardian.comCollapse )

Красный, зелёный, синий. Монументальные цветные поля на зданиях от аргентинца Элиана Чали

Зигзаги и закорючки, мазки и загогулины, квадраты и круги плюс чистые и плоские цветные поля – вот такая простая эстетика, но с тщательно продуманным дизайном у аргентинского художника Элиана Чали.


Sewing Corner. 2019. Гаосюн, Тайвань. Фото by @elianchali https://www.instagram.com/p/B4U623YFS7u/

Он никогда не изучал искусство. Жизнь, мир, опыт вдохновили его быть художником. Начинал как графический дизайнер. Наверное, отчасти поэтому все его фрески и муралы выполнены исключительно в компьютерной цветовой палитре RGB (red, green, blue - красный, зелёный, синий). И есть особая любовь к геометрическим формам.Collapse )

Kinetic couture. Инженерно-художественное шоу от Ирис Ван Херпен и Энтони Хоу

1000 миниатюрных стальных подшипников, алюминий, пластик, перья – это всё о платье весом 4,5 кг под названием Infinity.


Платье Infinity. Фото howeart.net

Белоснежный наряд буквально дышит и живет от дыхания и движения модели. Создатели «живого» мини - Ирис ван Херпен, модельер из Нидерландов, и Энтони Хоу, американский кинетический скульптор.

Творческая коллаборация привела к эффектному и завораживающему шоу в Париже. На показе коллекции Hypnosis (Iris van Herpen Fall/Winter 2019-2020 Couture) девушки в платьях футуристических силуэтов из шелкового муара и органзы выходили на подиум сквозь сферическую кинетическую скульптуру Omniverse.Collapse )

Что получается, когда лауреат Притцкера проектирует киоск. Золотой Kube от Колхаса

Рэм Колхас, лауреат Притцкеровской премии, спроектировал... просто киоск для продажи кофе. Впрочем, киоск не обычный. Архитекторы знаменитой OMA называют постройку инсталляцией KUBE.


Фото by © Kevin Mak/OMA

Киоск-арт-объект имеет форму куба. Анодированная алюминиевая отделка с золотым оттенком в течение суток выглядит по-разному, отражая свет, солнце и ночные огни, рассветы и закаты. По периметру куба, внизу, - золотая подсветка. Внутренний интерьер – ярко-красный. Рядом – каменные кубики, на которых можно сидеть.

KUBE предлагает кофе в Гонконге, на набережной бухты Виктория, в районе Tsim Sha Tsui, напротив входа в K11 Musea.Collapse )

Космос Уильяма Блейка. Tate дарит Лондону световое шоу по мотивам последней картины художника

Спустя 262 года со дня рождения исполнилась «мечта Уильяма Блейка быть художником с реальным общественным влиянием». Блейк не добился признания современников, зато сегодня он - фигура в истории искусства романтизма.


Фото by Ben Stansall/AFP via Getty Images

Галерея Tate Britain в честь рождения Блейка подарила Лондону шоу – несколько ночей на купол Собора Святого Павла проецируется последняя работа художника – гравюра The Ancient of Days («Ветхий днями»).Collapse )

Яркое место. Новый wow-дизайн бутика LV в Лондоне

Цветной скотч и неон, летающие кресла и тотемные светильники, шахматные полы и башни из шаров украсили открывшийся после ремонта магазин Louis Vuitton на New Bond Street в Лондоне.

Яркая палитра моностора LV гарантирует вау-фактор. Знаменитый нью-йоркский «архитектор люкса» Питер Марино заказал для реконструкции торговых площадей девять произведений искусства. А в итоге здесь разместились 43 арт-объекта от 25 художников со всего мира. Магазин превратился в галерею современного искусства.


Фото by Louis Vuitton

На фасаде – цветной «взрыв» - калейдоскопическая звездообразная инсталляция-витрина - очень Instagramable место.Collapse )

Геометрия света: диалог архитектурного шедевра и лазера

Лазерные световые шоу и подсветки стали уже привычными для современного человека. Но вот чикагскому дизайн-дуэту Luftwerk в коллаборации с архитектором Икером Гилом удалось и удивить, и восхитить.

Для инсталляции Geometries of Light («Геометрия света») использован строительный инструмент - трехплоскостной лазерный уровень Bosch с поддержкой bluetooth.


Фото by © Kate Joyce

«Полотном» для лазерной геометрии стал знаменитый дом из стекла Фарнсуорт Людвига Мис ван дер Роэ в штате Иллинойс. 75 ярко-красных тонких лучей «расчертили» шедевр архитектуры, подчеркнув невесомость его конструкции и связь с ландшафтом.Collapse )

Монстры живут в телефонах. Версия художника Эндрю Рэя

Примета сегодняшнего дня - почти все люди в метро, автобусе и даже на улице смотрят на экран своего смартфона. Для таких «приклеенных к телефону» в китайском Чунцине сделали даже специальные тротуары – texter sidewalks – «текстовые тротуары» со специальной разметкой. Напоминает велосипедную дорожку, но предназначена для пешеходов, уткнувшихся в гаджет.

Лондонский иллюстратор Эндрю Рэй взглянул на увлеченных, пишущих и смотрящих, с художественной точки зрения.


Фото by Andrew Rae https://www.instagram.com/p/B4SMp3yh1Cf/

Он представил, что из телефонов вырывается фантастический монстр, который покинул цифровой мир и захватил человека здесь, в реальной жизни. Несколько эксцентрично, но может, так и есть? Collapse )

Haute architecture: норвежское здание-мост от BIG

У нового произведения знаменитых датских архитекторов из Bjarke Ingels Group (BIG) – несколько функций. Это – мост через реку Рандсельва. Это – художественная галерея. Это - архитектурный эмблема крупнейшего в Северной Европе парка скульптур Kistefos в Норвегии.


Фото by Laurian Ghinitoiu

По исполнению – это «балка», искривленная посередине под углом 90 градусов. Скрученная конструкция соединила разновысотные берега реки и создала крыто-открытые выставочные пространства под названием The Twist.

Благодаря сложной инженерии получилась настоящая архитектурная обитаемая скульптура. «Вы видите арки и кривые, спирали Фибоначчи и седловидные формы, но при более пристальном рассмотрении понимаете, что все сделано из прямых линий — прямых листов алюминия и прямых деревянных досок. Мир кривых из прямых элементов», - говорит архитектор Бьярке Ингельс о своем мосте-музее.

Здание уже было названо Bloomberg и The Telegraph одним из самых красивых зданий 2019 года.Collapse )